近年来，伴随着各类影视剧的上映，大量涉茶镜头时有出现。作为一种道具，茶具在这些影视作品，往往有一些非常有意思的作用。 ▼ NO.1树立威权 但凡江湖大佬、头面人物，心机深沉者，往往善于攻心。他们展示权威的方式简单有效。往常在香港导演杜琪峰的电影中，吃讲茶已然有固定的仪式和潜台词。近日得观电影《父子雄兵》，其中高利贷集团首脑OK哥就成功运用茶具，将底下的小头目收拾得服服贴贴。 ▼ NO.2展示演技 历史剧《大明王朝1566》已然成为一座高峰。其中众星演技，自不待言。小编在观剧时，对杨金水这个人物尤其印象深刻。表演者王劲松老师善于用茶具来传递人物心态、情绪和气质。同样是用盖碗喝茶，不同动作的拿捏，传递的东西准确无误又恰到好处，显示了表演者极高的修为。 上图中，严氏集团为推行改稻为桑国策，下令趁暴雨之际毁堤淹田。身为河道监管的李玄听到消息，吓得魂飞魄散，赶紧去找他干爹杨金水拿主意。杨是知情人，见到李玄，一把拿住盖碗三个部分的喝茶动作，轻松随意，分明就是说，天塌不下来，一切尽在掌握之中。 在这张图中，杨金水回宫去见干爹吕芳，端茶侍奉，吕芳却说，让他把茶喝了。这盖碗本是吕芳常用之物，杨金水却端起茶碗一饮而尽，全然不顾礼法，这说明两人之间的亲密关系。纵观全剧，吕芳和杨金水之间的父子感情也贯彻始终。请注意，杨金水在这里喝茶是用双手捧住盖碗的三个部件，显得虔诚而恭敬，这也符合他对吕芳的身份定位。 ▼ NO.3高级心理对抗 电视剧《琅琊榜》中，言侯将“悬镜司”夏首尊骗到道观，一边喝茶，一边聊天，表面看起来闲适，实则剑拔弩张。言侯早就算准夏首尊必到，泡茶相待，正是以逸待劳。 这次谈话中，出现了铁壶及成套青瓷茶具，并展示了泡茶分茶场景。自然而然的喝茶场景潜伏的却是两大高手的心理对抗。言侯是夏氏夫妇反目的知情人，有备而来，占尽先机，掌握了谈判的主动权，这茶喝得舒适。 夏首尊被动而来，被言侯几句话点出心中隐秘，恼羞成怒。而言侯的真正目的是调虎离山，方便靖王行事。但这位夏首尊也不是纸糊的，很快就看出事情的关键所在。一番分辨之后，言侯的气场暂时被压住了，细心的观众能发现他持杯的手抖了一下。 好在言侯也是老江湖，借喝茶之机快速调整了心态。一句我可以走了，联合儿子把夏首尊的马给顺了。 影视中出现茶具，自然与茶根植于日常生活有关。当然，茶具在影视剧中的作用，也远不止这些。以上随看随记，不过开了个头而已，有心人观剧时，不妨也分析一番，想来也会发现不少有意思的故事情节。 文|小明 图|视频截图合成 END

使用时只要拿出防震海绵部分，就能快速搭配出一个有蓄水茶台、一壶两杯的简易茶席。 人性化设计，多次试验达到“最佳”手感 茶器整体设计呈以三角形状，不光拿取方便，置放时也更加沉稳，材质细腻光洁，棱角部分都被打磨光滑，无任何凸起凸刺，细细抚摸还有如玉如油般的质感。 据设计师吕先生介绍，虽然“三文鱼泡茶器”仍然保留了传统的东方元素，但整个茶器设计更偏向于时尚的极简风格，能适用于各类场地搭配，不管是茶会、办公室、甚至是旅行车内，都不显突兀。 素雅洁净的色泽，能更好地衬托茶汤汤色，除了让你能随时随地尽享茶香外，更能随时随地一览茶景。 产品参数 冲泡壶高11cm（含盖提），口径9cm，容量200ml -项目介绍- 达成8套（1件）则拼件成功，开始发货 -项目回报- -拼件须知-

茶人的茶席，就是茶人的内心。 无论是唐代陆羽创制的茶器二十八式，还是宋代申安老人的十二种茶器，抑或现代茶席的茶道六君子，深蕴饮茶之道的茶人总能从一壶一杯的交替斟酌间，于内心勾画出将品之茶的秉性与韵味。 而此时，一套古雅朴质的柴烧茶具，显得尤外重要。 高温烧制的过程，已然让器物达到了瓷化的程度，有了柔水和软水的效果，能够进一步提升茶叶的口感和茶汤的质量。 同时作为一种优秀的功夫茶具，柴烧茶具还给人一种古朴、纯真的自然之感。 其体表的温润色泽完全来自胎土、火候与松木灰的自然交融。不同作品之间颜色、形状和肌理千差万别、耐人回味。 每一件都是孤品，每一件都是天赐之得。 此次众筹挑选的，便是由青年匠人金奇涛手制的柴烧茶具。松木自然落釉，釉色多变无一重复，瓷质细腻轻薄，器形小巧玲珑。 1200℃高温烧制，松木自然落釉 柴烧过程中，茶与器的相互成就，土与火的自然变化，看似“无为”，实则要求繁多。 当窑中的温度高达1200℃以上，木灰开始融化，并与陶土中的铁结合形成釉。这种自然落灰的釉色变化丰富，无法人为控制。 黏土的类型、燃料、烧成方式、温度、气氛、烟囱的设置、季节、气候甚至于烧窑者的态度等，都将影响烧制过程中釉面的变化。 成品率仅在60%左右，人力、物力成本极高。 色泽层次丰富，无一重复 柴烧浑厚内敛的质感“火痕”与“灰釉”，对于烧窑者来说，既是挑战，亦是着迷之处。 所有作品都能够明显看到高温变化的火痕，比如乳白色和金橙色之间的过渡、紫红色与灰白色之间的过渡。 器皿表面肌理千变万化，有鱼鳞纹，也有蜘蛛细纹，还有亮丽的闪光。 器皿坯体迎火面上还有所聚积生成的落灰、结晶花等。釉色多样，层次丰富，均无一重复，可谓千杯千样。 玲珑器形，轻薄透光 金奇涛毕业于景德镇陶瓷大学，怀揣着对陶瓷艺术的热爱与追求极致匠人的精神，创立了嚞器陶瓷品牌。 平日素爱饮茶，会为了一款茶设计出一整套茶具。 柴烧质朴深厚的美，让他痴迷并投入全身心地去追求。 然而柴窑烧制容易变形，常见器物做得都偏厚重。经过对泥巴的反复调配，与烧制手法的不断尝试，金奇涛终于做出了这几款轻薄透光的作品。 体形小巧秀美，最轻的器物仅有20g，执握手间，轻若鸿羽，可谓难得珍贵。若置于茶席之中，分外讨喜。 以上好物均已上线茶语众筹活动，扫描二维码即可购买。

特别喜欢“控”这个字。 因为和“爱好”相比，动词属性的“控”，精准有力度。一个词，就带出了“控们”的声色，特别传神。当然，这点感触也和自身体会相关。 本小编辑，行走茶圈10载，重度茶具控患者一枚。 作为重度患者，很有必要跟大家分享下这10年的败家史，当然伴随着的也是这10年的茶具收藏报告。以小见大地说，也从某个侧面映射了这10年的茶具发展。 ▲茶具合影（非全家福） 只如初见的白瓷盖碗 十年前相中，如今依然是心头好的茶具，白瓷盖碗是唯一的一个。 你一定有巨大的疑问，如果“白瓷盖碗”都可以拿来收藏，那人人都可以称上大收藏家了吧？然而，我的回答是，白瓷盖碗易得，不烫手的白瓷盖碗难求啊！见到就收，绝不手软。 事实上，在过往的10年里，曾经有许多人尝试过许多材质的盖碗，钧瓷、青瓷自不必说，甚至还有把建盏的铁胎和釉色拿来主义的盖碗，然而，终究都逃不过一个“烫手不好用”的结果。 有许多名人说过，一切简单里都藏着大道理。像达芬奇画的鸡蛋，还有砸中牛顿的苹果……再简单不过的白瓷盖碗，在碗沿和碗底的弧度上却有着微妙的变化，藏着不烫手的秘密。 小编辑我最钟爱的白瓷盖碗有且只有一个，一个是升级版德化白瓷盖碗，圈子里老前辈们在福建德化专门找人烧的。好用不贵，25块一个。（这里没有购买链接） 白的纯洁无暇，一切宛若初见。 历久弥新的紫砂小壶 相当长一段时间里，都对紫砂存在着偏见，心里一直认定“紫砂属于老人”。所以，起码在从业的前5年，都对紫砂无感。 现在想来，只怪当时太年轻吧。这不是，真过了5年，到了快三十而立的时候，自然就懂了紫砂壶的好。 时间真是可以检验和说明许多东西，所以，那些看不明白的人和事都交给时间吧。 ▲日常用的两把小壶 紫砂壶，尤其是朱泥，容量在120—150ml的小壶，泡起武夷岩茶来，特别能发茶性。不说清三代，单就泥料靠谱、器形匀称的紫砂壶，泡茶时对茶等级的提高就可共睹，随随便往上走一个等级。 小编辑日常偏爱的小壶有两把，90年代台湾回流紫泥小壶一，90年代朱泥小巨轮珠一。容量都在120ml左右，泡茶极适合。 讲“历久弥新”意指紫砂壶养壶给壶增加的“宝色”。择一壶，终一生，可好？ 用颜色致敬台湾晓芳窑 ▲台湾晓芳窑颜色杯 如果不算回流的紫砂，台湾的茶具收过晓芳窑、自慢堂和台北故宫博物院仿清雍正十二色釉彩菊瓣盘。可以说，它们给了我在台湾茶器方面傲娇的资本。 晓芳窑的两枚颜色杯子，是心头爱。两枚不同形制的杯子，虽都为红色系，发色却不同。 一枚里外施釉，发色纯正，釉厚且流釉明显，所有在杯底有很厚的堆釉，堆釉部分红到发紫。一枚杯身外部发色均匀，呈粉红色，粉粉嫩嫩，像少女豆蔻年华时肤色，很是动人，杯身内未施釉。 ▲台北故宫博物院仿清雍正十二色釉彩菊瓣盘 日本职人来华系列 从日本无名氏职人的锤纹匀杯、急须，到安藤雅信的片口，再到今井美智的琉璃公道，日本职人的来华系列，在我的茶具收藏一览表里以纵向无下限的持续增加。 在日本茶具系列里，除了当红职人们（也就是国内所讲的手艺人）的东西，小编辑我还收了许多日本老茶具。 如果按时间排序，剁手老茶具要绝对靠前很多。大概从2013年开始，截止到目前，不但没有收手的迹象，反倒是门类扩大了。从最初的杯托、壶承、茶仓、花瓶、桌旗、铁壶到如今的禅意字画、竹帘等。 ▲小部分日本茶具 韩国茶道具系列 因为喝茶习惯差别太大，所以韩国茶道具真的很难挑到适用的。不过，很难不代表没有。一组很有童趣的侧把壶杯组和韩国松月窑青年陶艺家的雪色釉金箔杯，都很有特色。 国内手艺人崛起系列 受台湾和日本茶道具风气的影响，最近5年里，国内手艺人迅速崛起，伴随着浮华美名的是参差的水平。所以，一定的鉴赏能力是需要的，不然，只能花时间交学费了。 因为小编辑学费已经交够了，所以就大胆放手买了。自家人必须要给自家人撑门面，所以，在经济能负担的情况下，国内手艺人和国内优质茶具品牌的作品见好就收，不以名气论英雄。 曹庆励、粱明毓、章垚、陈吉树、黄圣、吉金堂、无由、容善堂等的作品，都在收藏列表里。 ▲国内手艺人琉璃茶具系列 ▲国内金属茶具系列 “独家记忆”系列 彰窑壶承、“春在”设计款联名系列壶承、独板大叶紫檀壶承、玉竹茶则、老瓷片搁置，在敦煌沙漠的古长城脚下捡回的红柳枝，连同它们的故事以及我们相遇的故事，一起被我记下，列入我的“独家记忆”系列。 ▲漳窑壶承 如果摄影毁三代，那玩茶具至少也毁一代半。哪里来的半代？茶，余韵悠长啊…… 据估算，小编辑所藏茶具的总价已逼近20万…… 那些年，熬夜码字的银子6成都变成了茶具。作为一位女性，牺牲掉的是女性必备的包包、口红、香水、首饰、衣服…… 所以，听已经很老却依然坚称自己为小编辑的一句忠告：茶具坑慎入！

一副心之所向的茶具，能给茶人带去更多品茶的乐趣和雅兴，所以嗜茶之人，多半爱器。但当你阅尽千帆：领略过建盏的宋代风雅，惊叹了青花的清雅静美，玩赏罢紫砂的古朴无华之后，你也许会想，还有什么样的惊世绝艳能够再次让你驻足沉迷？ ——到了这时候，你就该收一套单色釉茶具了。 单色釉，没有青花的蓝白相映，没有彩瓷的繁复缤纷，纵然纯净一色，却不输于“浓妆淡抹”。 这种美，是一种端庄的秀美，自然且雅净，不浮、不嚣、不靡、不媚；诠释着“大道至简”的境界，被公认为一众瓷品中的“大家闺秀”。 早在唐代以前，单色釉造型、色彩较为拙朴，从艺术角度来说，多和现代人的审美观有距离，直到发展到宋元和明清的时期，才有更多或娇或素的雅色，以及更高的审美价值；而这其中具代表性的釉色，便要数甜白釉了吧。 恬静素雅，光洁如美玉，是曰“甜白” 早期白瓷在东汉出现，后经北齐，隋唐以降，白瓷烧制日臻成熟。到明初受蒙元贵族“国俗尚白”遗风的影响，白釉便被作为宫廷主要器具而广泛使用。 而甜白釉是明代永乐窑创烧的一种白釉，白如凝脂，极其莹润，有“汁水莹厚如堆脂，光洁如美玉”之感，给人一种甜的感受，《陶录》释为甜净之意，故名“甜白”。 揭开好颜色背后的面纱 单色釉因着通体单色，少了彩绘的特点，让我们在瓷器的整体美感表现中有了更高的要求。若是发色、釉面以及色彩过渡有丝毫差池，缺点便会无所遁形，沦为次品，所以调好颜色釉水，让烧制之后呈现出色正、温润、晶莹的感觉就显得尤为重要；且因为是茶具，不仅要考虑美观性还要考虑健康因素，高温烧制成瓷的条件也成为参考单色釉茶具品质的重要因素。 因此制作者将高岭土和高白泥按比例调配成胎土，让瓷器在烧制之后能有更柔的白与更好的透光度；以原矿料调制釉水，让瓷器有润透晶莹之感，盈握手感肥润温；高温强还原窑烧工艺，让单色釉在1300度的高温下，釉彩能浴火诞生，焕发出最为饱满自然的釉色。 还为您献上娇而不妖、贵气自显的黄釉 黄釉，虽并不是单色釉中具有代表性的釉色，但它也代表着一个时期的审美与创新。黄釉最早出现在唐代，工艺却在弘治时期才达到历史最高水平。 也因着色淡而娇嫩，俏丽却不妖艳，如鸡油一般的颜色特点，很快被世人接受和喜爱，到如今，单色釉中黄釉也成为了大家茶桌上的常客，值得选择。 茶语市集优选 单色釉的茶器套组之中，包含1个盖碗6盏品茗杯，配以防震防摔的精美礼盒，不论是佳节送礼或是自留品茗，都是极好的选择。 有甜白和帝黄两色可选，娇艳与素雅之间，是对生活静美的追求和阐释。 帝黄釉似鸡油黄色，娇嫩滋润，不媚不妖，瓷骨之间蕴藏贵气，低调的奢华。 甜白釉，白如凝脂、素犹积雪，素白之间气自华。以此盛茶，美不胜收，这不但给饮茶带来愉悦的享受，也给你优雅的茶生活一种无可取代的点缀。 扫描上图二维码或点击下方图片，购买产品！

《琅琊榜》热播，把老百姓喜欢的与帝斗，其乐无穷的情怀再次放大，高颜值男人撕逼让江山易主，最重要的是，终于可以摆脱芒果台脑残剧的戕害。所谓山影（山东影视）出品，必属精品，那些看着SB(邵氏）精品成长的汉子，终于可以找到些许安慰。 《琅琊榜》剧情、服饰和镜头调度，皆是精心打磨，让人看得十分过瘾。不过，生活层面嘛，还是缺了太多心眼。本来是一部难得普及茶生活的片子，因为少了一个品茶顾问，让我们找到了许多参与感。 让我们跟随苏苏（梅长苏）喝茶的镜头来盘点一下，评点一二。综合起来，苏苏所用茶具大致分两类，即陶质茶具和瓷质茶具。剧中其他人还用了其他材质的茶具，一并列述如次： PS：苏苏出场，迷倒万千少女，不过是特效(⊙o⊙)哦。 一、陶质茶具 剧中，苏苏拆穿言侯利用祭祀之机炸死皇帝的计谋，保全了言侯，言侯之子豫津趁年关时节上门道谢，以茶代酒敬苏苏，所用茶壶和茶杯皆为陶质，同一套茶具，苏苏自己也用过一次。 ps：看清楚了，是同一套茶具 第37、38集，“悬镜司”老夏在小亭中审问苏苏，居然准备了茶，一盘、一壶、两杯，皆取深色，茶壶提手似是竹节所做（提梁），取素色。苏苏一开始就讽刺茶叶难喝，是买办贪污了银子，没有备下好茶。 这场对阵中，苏苏以逸待劳，边喝茶，边与老夏斗智，从容不迫，并说破当年老夏伪造证据，除掉祁王和赤焰军，是为了保住他的权力，逼得老夏江将毒药“乌金丸”塞入苏苏口中（其实后面说，药已经被苏苏体内的火寒毒化掉了）。这里用的就是陶质茶具。 PS：陶质茶具因为粘土和烧制条件的不同，颜色多样，如黑、白、灰、褐、青、黄、红等，大家熟知的紫砂，就是陶质茶具的代表。 二、瓷质茶具 瓷质茶具在剧中出现的频率相当高，从外形和颜色来看，可推测为青瓷。苏苏所用青瓷，环境和人数不同，器型皆不同。分述如下： 环境：室外喝茶，一般为庭院中 人数：3人左右 茶具：青瓷提梁壶 茶盘：带彩色花纹，类漆器 茶业复兴（chayefuxing）在淘宝上找到了青瓷提梁壶同款，对照下： 环境：室内喝茶 人数：2人 茶具：青瓷侧把壶 托盘：带彩色花纹，类漆器 琰琰（景琰）和苏苏中间的那个侧把壶，茶业复兴（chayefuxing）也在淘宝上找到了同款，对照下： 一日，苏苏去拜访霓凰郡主（她早就知道苏苏其实是殊殊），其弟穆青等三人一起饮茶，用的也是青瓷（见下图）。 茶杯的形状，与茶业复兴（chayefuxing）办公室的问鼎汝瓷斗笠杯器型何其相似，不妨上图对照一下： PS：更多漂亮瓷器，请搜索“问鼎汝瓷”。 三、铁壶 在第35集中，言侯将“悬镜司”老夏骗到道观，夏的徒弟随行，也是一边喝茶，一边聊天，表面看起来闲适，实则剑拔弩张。这次喝茶，却在炭炉上放个铁壶烧水（以往剧中少见烧水场景，都是直接从茶壶中分茶），言侯泡茶，先打开壶盖，注入铁壶中的开水，摇晃茶壶，分茶，品茶。这里泡茶、喝茶用具也都是现代青瓷。 当时有三个人，却只准备了两个杯子，难道说，夏江的徒弟没有喝一杯茶的资格，还是剧组准备的道具不够？尽管越窑在南朝时已经烧出成熟的青瓷，器型也有壶、碗、罐，托盏等，剧组用现代青瓷也还罢了，偏偏大肆用竹条提梁壶，怎么不用当时流行的鸡首壶呢？江西省博藏有出土的南朝青瓷盏，南朝茶匙，也不参考一下？茶杯不够，可以找茶业复兴（chayefuxing）结缘嘛，惹毛了皇帝的特务机构“悬镜司”，那是要死人的。 本集中，那个铁壶（如下图示）造型也太穿越了，虽然日本铁壶是从中国的铁釜演变而来，但现在流行的器型是日本人在400年前改良而成的，加了壶嘴和把手，约200年前，龙文堂、龟文堂、金寿堂等牛逼堂号才出现的，传到现在，也是有断代的，并不一直生产。从拍卖数据来看，日本老铁壶在国内身价暴涨这事儿，也不过五六年时间。国产的铁壶，时间也不长，淘宝上也有几十块就能买到的铁壶，可以去搜下，难保就找到剧组同款了。 茶业复兴（chayefuxing）办公室，有一把王小姐送的日本南部铁壶，对照下，剧组可以找我们赞助作道具拍摄嘛。 四、综述 《琅琊榜》原著小说架空了历史背景，电视剧中称为大梁，据中国历史上以“梁”为国号且皇帝姓氏为“萧”者（请注意，剧中提到大梁出使北燕），可推知电视剧的历史背景约相当于魏晋南北朝（222年—589年）时期，且最可能为南齐、南梁，都是些短命王朝，那是一个真正的乱世。为便于后文叙述，列表如下（记这些历史年表好烦的）： 注1：所谓十六国，指当时的一些割据政权，北燕就是其中之一，其他十五国包括：汉(前赵)、成(成汉)、前凉、后赵(魏)、前燕、后燕、南燕、前秦、后秦、西秦、后凉、南凉、北凉、西凉、夏等国。 注2：所谓六朝，是指这个时期段内先后都建都于建康（建业，即今江苏南京）的六个朝代，即吴、东晋、宋、齐、梁、陈。 也许有人觉得，原著既然是架空小说，你又何必硬要限定历史背景呢？首先，别忘了，茶和茶具都有自己相对的历史进程；其次，原著小说大多只统称茶，对茶和茶具少有具体描述；第三，山影制作一向以精良著称，却拿些现代茶具敷衍观众，连仿古的功课都不肯做，不吐槽不快；第四，编剧可是我大四川的啊，成都可是喝茶的活教材之地…… 据考证，“茶具”一词最早出现在汉代，论者倚为证据者，出自汉赋《僮约》，考古也出土了东汉文物，但学界一般公认跟杜育的赋有关系。实际上，古代茶具，最初并不是独立的，与酒具等用具混用了很长一段时间，而且在北宋以前，“茶器”和“茶具”的称谓并行，自审安老人始，“茶具”的专职称呼才沿用至今。 从材质来看，制作茶具先后有陶、瓷、玉、金、银等诸多不同。1981年，陕西法门寺出土了一套金银质为主的宫廷御用茶具，据考证，这套茶具的正主是唐僖宗，这哥们有个小名，叫“五哥”。这套茶具非常有名，出镜率很高，因为是出土文物，常被人提起。后来，陶瓷茶具逐渐代替过去的金属茶具，成为主流，一来陶瓷茶具煮水性能好，二来价格更实惠。 茶具的演变，与泡茶方式息息相关，从粗放走向精致化，从煮到泡，其内在要求也是茶具的专业化和专职化。从剧中注水入壶、抬壶倒茶这一情景来看，用的自然是泡饮法，这是明代后才有的泡法。不止梅长苏一个人用，剧中其他人也用，看来这个方法在那时是主流，看到这里，陆羽大大是否要惭愧一下，中国茶史要不要重写？ 从釉色来分，瓷质茶具除青瓷外，尚有白瓷和黑瓷。至唐代，白瓷和青瓷各霸一方，所谓“南青北白”格局。越窑青瓷代表了南方茶具的最高水平。从观赏性来说，青瓷宜用来冲泡绿茶，对汤色有增益效果，泡其他茶类，可能会损失茶汤的本来面目。茶圣陆羽自己就十分钟爱青瓷。 PS：汝瓷，号称青瓷之王，图为问鼎汝瓷·天青梅花杯（当代） 此剧第42集之前，几乎没有正面出现过茶名，难道剧组没有拉到广告，不好白白植入茶名？苏苏身体非常糟糕，经常穿个假毛领大衣，烤炭火，他怕冷（好心疼苏苏），不宜喝寒性之茶，最好是喝点熟普，红茶，对他身体有益。不过，六大茶类分法是上世纪70年代末才有的说法，熟普也不过几十年历史，更不适宜。 第42集，居然出现了具体茶名。当时，内廷司黄主司去给已经高升为贵妃的静妃送春茶，他主观以为，静妃常炮制花茶，用得着，没想到，静妃的侍女却说：娘娘炮制花茶，一向只用峨嵋毛峰，别的青绿茶都不用，更别说这武夷茶了（福建人看到这里表示严重不服，有木有，有木有，有木有）。同一集，在春猎之地，静妃让靖王请苏苏相见，见面上茶时，静妃特别嘱咐侍女：苏苏冒风而来，要用紫姜茶招待。 PS：淘宝上的峨眉毛峰，价格便宜还包邮 峨嵋（峨眉）毛峰是炒青绿茶，成名也是近代才有的事。原著和编剧海宴是四川人，想来，给家乡名茶打个广告也是可以理解的，只是时空太混乱了。不过，给冒风而来的苏苏喝姜茶，却也无错，姜茶可驱寒，能促进血液循环。 第42集太尼玛重要了，剧中以往喝茶，并没有涉及太重要的隐情，这次，集中在一集放大招，是要召唤神龙吗？借春猎见面之机，静妃娘娘故意把茶洒在苏苏身上（烫到苏苏木有，吓死宝宝了），原来是要确认苏苏就是殊殊（林殊），要说娘娘就是心细，做榛子酥的时候，就留了心思，她知道殊殊不吃这个东东的，还有那本《翔地记》的注释，苏苏是好孩子，不提母亲（苏妈妈？）的名讳，作了缺笔，景琰这个大水牛看不出来，娘娘那可是甄嬛的智商，这茶洒得好啊！ 有人说郡主真真爱苏苏，专门派人从闵州搞茶给他喝，仔细想想，好像哪儿不对，哦，想起来了，苏苏怕冷，霓凰郡主是云南王，怎么不给苏苏带份热气腾腾的过桥米线，还有，跑那么远去搞茶，自己地盘上的古树茶（二三千年的那些茶树，就算减掉时间差，也是古树啊，有木有）不搞给苏苏喝，还敢说爱苏苏？ 本集中，内廷司黄主司送来春茶（贡茶），静妃平日炮制花茶虽然用不着，还是留下了，并吩咐侍女用紫檀盒子装好，让琰琰下次带回去，静妃又说琰琰平日大多喝水，是个水牛，那么问题来了，这茶到底给谁呢？可能的推理，当然是通过琰琰，转手给苏苏了。天啊，还要不要人活了，太尼玛幸福了：全天下男人都想娶的女人（霓凰郡主）专门从搞闵州茶给苏苏，皇帝最宠爱的女人（静妃）也把好茶留给苏苏，羡慕嫉妒恨啊，有木有，有木有，有木有！ 编剧大人，你藏得太深了，以前剧集中一直不提具体茶名，到最后才如此曲折地告诉我们，男主苏苏喜欢喝闵州茶，那你给家乡四川的“峨眉毛峰”打广告，岂不成了炮灰，你对得起四川人民吗？ 参考文献： 1、陈椽编著：《茶业通史》，中国农业出版社2008年版。 2、陈宗懋主编：《中国茶叶大辞典》，中国轻工业出版社2008年版。 3、中国硅酸盐学会：《编中国陶瓷史》，文物出版社1982年版。 4、冯先铭主编：《中国陶瓷》（修订本），上海古籍出版社2001版。 5、何建章注释：《战国策注解》，中华书局1990年版。

刘涛，1968年生于安徽省阜阳市，自幼酷爱美术。1990年，毕业于阜阳美术学院，现为景德镇高级工艺美术师，江西省美术师，景德镇美术家协会会员。 十平米小屋里，十年磨一剑 1998年初，刘涛来到景德镇，面对这座陶瓷之城，他的心中只有对艺术的渴求。 数十年间，他苦心钻研，先后拜访王锡良、张松茂等名家。经名家指点后，刘涛每天就窝在一个大小10平米左右的房间里钻研绘画，这一画就是一天，一天就吃一顿饭。 很多时候，画着画着，时间悄然流逝，已到傍晚时分，这时他才感觉到饿。与其说一天只吃一顿饭，不如说沉迷于绘画之中，一天也就只记得吃那么一顿饭。 经过这数十年的沉淀与努力，以及名家的指点，刘涛的绘画功底日益精进，有了很大的提升，终形成了独特的个人风格。 刘涛的院长孙老先生，曾经在他读书时就这样点评过他的作品：“感觉他画中有种颇具情感的意境，有种宿命感。或许因青年时期的绘画风格，以及他对人生的理解与感悟，形成了传统与情感的绘画结合。” 高山流水，硕果累累 2006年，刘涛作品《高山流水》，在中国景德镇国际陶瓷博览会艺术陶瓷评比中获得银奖。 此画在融合传统绘画风格的基础之上，构图上结合了刘涛本人的想法。画面的平衡、疏密、开合，山石、树木、云水的结构，从整体气势，到局部表现，都严谨细密，详略得当。整个画面给人以远看生动盎然，近观精细耐看的效果。 2010年，刘涛的作品更是获得了景德镇陶瓷博览会“百花奖”金奖，作品也被收藏家收藏。近几年来，他的作品逐渐融合了一种对生活的感悟，令人称道、深受收藏者喜爱。 历经重重艰难，又攀另一艺术高峰 2010年，刘涛与友人郑先锋、马中举创立艺丰瓷艺术馆。创立艺术馆的初衷，只因想要单纯的做陶瓷，做手艺。“丰”字寓意：三个友人，因瓷器串联在一起，互相学习、携手共进。 起初，由于资金紧张，装修艺术馆都是由刘涛三人亲手刮的腻子，馆内摆放的桌子需要做旧，也是他们自己用墨染，再涂上一层油漆。 创馆虽然历经了重重考验，但是内心的那份对于艺术的执着追求，还是让他们克服了一个又一个的困难。最终，刘涛与友人创立的艺丰瓷陶瓷艺术馆，也象征着他达到了绘画生涯的又一个巅峰。 青花烧造不易，得者望珍惜 实力派从来都用作品说话，就如刘涛手制的这套“景德镇陶瓷青花艺术茶具套装”。 子曰“智者乐水，仁者乐山”，把智慧和仁义与高山流水联系在一起，山和水就成为了一切真理的源泉。 山以水为血脉，水以山为依托，山得水而活，水得山而媚，其间渔船亭台，人情惬意，自然万物相应相生。 对山水的偏爱，亦反映了人们对自由自在的渴望。中国的传统水墨山水用青花来演绎，又变得更加的和谐、美妙、恬淡、安详！ 这便是这款“景德镇陶瓷青花艺术茶具套装”所传达的高远意趣。 原料的准备已经开始决定了一件茶器的品质。 这款“景德镇陶瓷青花艺术茶具套装”，采用景德镇不可再生的珍贵原料，存储量稀少的原矿。再经过矿选、复选、精选、研磨、除铁等十多道手工…… 反复地揉泥……拉坯、利坯……手绘、汾水……上釉、满窑…… 等一切做足，最终还需要“老天”给点运气，期盼烧窑的成功。 景德镇传统手工青花需过手72道方可成器，它们承载着匠人们的心血，每一只成品都是弥足珍贵的。 烧造不易，得者望珍惜。 艺丰瓷采用自家精心研配的青花料，其发色呈现出高雅的宝石蓝色，明净艳丽，清朗不浑，艳而不俗。典雅的青花配上玉白的瓷，是最美的结合。 青花发色关乎青花料配方、釉水、画师手法、窑温等很多因素，青花料的配方也是每家作坊的秘密。 一直以来只有景德镇固守了高温釉下彩的烧制工艺。 烧窑温度越高陶瓷结晶度越高，硬度越强，成瓷釉面越细腻，有毒有害物质挥发越彻底。然而高温烧窑的能耗高，且成品率很难把握。 世界陶瓷组织把景德镇的传统手工瓷列为“细瓷”一类，其他地区产品列为“陶瓷”一类，品质也是截然不同的。 这样一套盖碗加茶杯，即便是画工娴熟的老师傅一天也只能画好一套（而且无法保证画好就能烧好）。 通景细工描绘，画工精湛，山水的空间感，远中近景的关系，山水云石之间的表现，这些要靠老师傅经验的运用处理，不是一朝一夕就能够领悟得到。 青花之美不仅仅在于精细的画工，青花具有传统水墨画的渲染，表达出优美细腻的层次，使得它虽然同为一色，却能给人以无尽变化的美感，而这正源于汾水工艺。汾水浓淡怡然，料分五色，细致入微。 青花料是黑灰色，经高温烧窑后才会变成绚丽的蓝色。且下料（绘画）时需要一定的厚度，并不是每一个有美术基础的人都可以马上绘画的，茶器上的绘画又是在弧面上作业，难度更大。 备注：茗星个人经历及其产品信息皆由茗星本人提供。 点击文末【前往购买】了解更多茗星详情！

一说到琉璃，脑海里便闪动着斑斓的光影。琉璃之美，美在内外明澈、净无瑕秽。作为一种中国古法器具材料，琉璃距今已有数千年的历史。而当琉璃遇上茶，又会是怎样一番玄妙的景象？ 之前的茶语众筹曾上线过一套琉璃茶具，上线当天就获得了网友们的大力支持，短短几天就达成了众筹目标。 究竟是什么原因让其有如此之魅力？琉璃茶具到底美轮美奂到什么程度？且看编辑为你一一道来。 当琉璃遇见茶，光影游戏之间的绝美 琉璃是火焰的艺术，它传承数千年的纯手工技艺，藉由近千度的高温火焰，熔炼各种颜色的水晶琉璃，最终烧制成型。 琉璃茶具之所以能受到各路茶友的青睐，因其叩击清脆有力，有着普通玻璃所没有的细腻质感和光影变幻。 而且相较于陶瓷，则更适宜毫无保留地展现茶汤之美。清茶入盏，光影穿梭，或金黄璀璨，或红润芬芳，或碧色苍翠，不失为视觉上的极大享受之一。 当代中国琉璃艺术先行者，以自然精神造有温度的琉璃茶具 一件琉璃茶具作品，需要经过造型设计、制硅胶模、灌制蜡模等几十道工序，火里来，水里去，至少十几二十天才能完成。 戴舒丰，中国工艺美术学会玻璃艺术专业委员会会长，清华大学美术学院玻璃艺术工作室创始人，著有首部玻璃艺术专业教材。 戴舒丰，当代中国琉璃艺术先行者，琉璃艺术的守望者……他使中国玻璃艺术理念逐渐植根于国内外观众的视野和记忆里，实现中国玻璃艺术历史断层的修补，也创造了一个中国玻璃艺术家跻身国际玻璃艺术家队伍理想的崭新开端。 精雕细琢了二十年，戴舒丰通过对琉璃工艺的传承和创新，不仅填补了国内琉璃艺术的空白，还让中国琉璃之美闪耀世界舞台。幸运的是，戴舒丰把这种视觉享受带进了日常。 前文所说的爆款琉璃茶具，就出自戴舒丰之手。他以曦露莲蓬为灵感，以琉璃为媒介，结合节气特点，专门为茶语设计了一套日用级茶具。 选佛性最高的荷花荷叶为形，既遵从自然，又寓意多福，成为爆款自是众望所归，以至于众筹结束多日后，还有粉丝询问可否再度参与。 同系列琉璃美器，让喝茶这件事变得更加美妙 对琉璃茶具念念不忘的朋友们有福了！今天，茶语市集为大家带来两款同系列的琉璃茶具——琉璃磨砂白露杯、琉璃磨砂含露杯。 二者皆由戴舒丰老师亲自设计创作而成，同样以曦露莲蓬为灵感，以琉璃为媒介，以创意赋予其美学价值，让你拥有更为精致的东方美学茶生活。 ▲白露·磨砂品茗杯，周身结尾琉璃磨砂，质感非凡。整个品茗杯造型如白莲绽放，傲骨花枝，纤尘不染。 ▲寒露·磨砂品茗杯，为戴舒丰老师为茶语独家设计作品的寒露杯的磨砂板。杯体周身为琉璃磨砂，整杯如晨曦莲叶，不仅极具自然妙趣，更多添了一份内敛和温柔。 ▲除了单品外，为了答谢广大粉丝们，我们还特别推出了对杯组合，包含琉璃白露杯、琉璃含露杯（均为单独包装，无整套外盒），以更为实惠的福利价格（单杯折算仅260元/盏），献给有眼光的你。 ▲扫描识别上方二维码（保存图片至手机用微信识别即可）或点击文末链接即可购买

泡茶品味对于爱茶人来说自然是生活中的美好享受，但往往因为一些外在的条件限制，例如办公室的方寸之地、外出旅行途中，即使“茶瘾”闹腾，也只能默默忍受…… 茶语也考虑到这样的困扰，经过一番寻找筛选，终于寻到了这一组内藏玄机的多用途茶具，不仅完美地解决了客观环境的约束问题，还能同时照顾单人独饮和多人共饮的需求，做到了真正的好用不贵，可以说是爱茶人必入手的一款多功能便携茶具了。 一器五式，多功能满足独酌、共饮 初看这套茶具，只觉得简洁大方却无亮点，待把玩片刻却越来越为各处设计感到惊喜，好感度直线上升。 打开杯盖，内含滤茶内胆和两只品茗杯，一共五式，可作为茶壶、办公杯、还可为茶海公道。平日独酌自是不在话下，拆解使用亦可与好友对饮，无论办公、差旅、休闲，都可无缝对接。 从细节之处，就注定了它的超强实用性 细节之处才见匠心，才见物品真正价值，这套多功能茶具的存在就是如此。 首先是盖钮，设计为古长城墙造型，不仅中国元素十足，还能在作为内胆底托时使杯盖更加稳定。 杯子出水孔，为心形/钻石造型（两种造型随机发货），在保证出水流畅的同时，也颇具新意。 杯内壁设计一圈浅浅的凹槽，这是最高注水量的警示线，注入的水低于此线，置入滤网后才不会溢出来，可谓十分贴心的设计；同时考虑到茶渍清洗的问题，设计的凹槽浅而明显，便于清洁，颇为人性化。 在滤茶内胆处也自然会有巧妙的设计：不仅底部有同心圆环滤孔，外壁也增加滤孔，能使茶水快速分离；且外壁点状回形文的滤孔造型，正好呼应盖钮的城墙造型，让设计美感更多。 杯子把手处，采用上押型曲线设计，不仅视觉好看，还十分方便易拿。 白瓷茶具，更易清洗，好用不贵，茶人必备 整套茶具皆是以景德镇高岭土制坯，施以原矿釉水，白瓷质感倍增，拿捏手感宜人，更不易有茶渍残留，清洗省心。 除了这么多超强实用性的“心机”设计，更重要的是，这套茶具的价格并不昂贵！性价比非常高，一套众筹价258元，你就可以在任何条件下随意泡茶品茗，不再受客观环境的桎梏，可以说，是喝茶人必备的便携茶具了！ 产品参数： 过滤杯：口径7.5cm高9cm容量210ml 品茗杯：口径6.3cm高4cm容量50ml ▲识别图中二维码即可参与众筹 众筹须知 1、该项目众筹时间为2018年8月22日开始至9月22日结束； 2、本次众筹目标为20套。众筹期限届满，达到众筹目标金额则众筹成功； 3、众筹成功后，预计于9月中上旬开始按照用户下单顺序依次发货，用户无需承担配送费用； 4、若众筹未能成功，您所支持的款项将原路返还到您的账户； 5、若对本次众筹有疑问，请于工作日9:00-18:00，拨打客服热线400-892-5066或微信号chayushiji001进行咨询。

极客茶人：栗翠，女，高校教师，从事陶艺已经11年，坚持亲手制作陶瓷的每个流程，深信这才是陶艺家与陶瓷的真正交流，希望把有陶艺家温度的作品呈献给爱茶、爱陶艺、爱生活的人。创立“凝翠堂”品牌，作品有茶具组合《莲、叶欢》、茶叶罐《山海恋》、陶壶《岩海》、莲花杯、松石盏等。多次获得国家陶艺奖项，曾被评为中国陶艺100家，著有个人专著，发表多篇陶艺论文。 制作陶瓷就是要体验它每一个流程 栗翠是沈阳师范大学美术与设计学院的一名讲师，早在2002年刚从鲁迅美术学院毕业的她就任教于辽宁广告学院，后又经过在景德镇陶瓷学院艺术设计学院深造，师从设计学院院长何丙钦教授攻读硕士学位，在2008年开始任教于沈阳师范大学美术与设计学院。 到今天，栗翠从事陶艺制作已经11年，她的作品早期主要是以观念为主的现代陶艺作品。作品多次参加国内专业陶艺大赛并获得奖项。曾被评选为中国陶艺100家。多年来，她致力于陶艺茶具相关产品的研究，坚持原创纯手工制作。 源于对陶瓷的钟爱，她创立了品牌凝翠堂。品牌中的翠字取自于她的名字，希望传递于人平静、自然之感。 因为她相信一个经由艺术家亲手制作的茶具是有温度的，它饱含了艺术家的心血与爱。栗翠认为，从揉泥到拉坯，再到装饰、施釉，直至烧成，这里每一个环节都凝聚着制作者的心血。这样的茶具将会有生命，让艺术家与使用者建立心灵沟通的桥梁。 极客作品：“凝翠堂”陶艺茶具 作品简介 凝翠堂专注于艺术家个人纯手工陶艺茶具产品的推广与研究，专注、坚持、自然、手工是其品牌精神，每一个产品都是凝聚着制作者的心血，并且都是独一无二的孤品。这次的作品有茶具组合《莲、叶欢》、茶叶罐《山海恋》、陶壶《岩海》、莲花杯、松石盏等。 对于陶艺，或许只能看图说话，多一句赞美的语言都是多余。 茶具组合《莲、叶欢》 陶质，中温氧化焰，1220℃ 茶盘尺寸：18cmX39cm 公道尺寸：11cmX9cmX9cm 茶杯尺寸：8cmX7cmX7cm 茶叶罐《山海恋》 陶质，中温氧化焰，1220℃ 尺寸：19cmX18cmX18cm 陶壶《岩海》 陶质，中温氧化焰，1220℃ 尺寸：17cmX14cmX12cm 松石盏 瓷质，中温氧化焰，1220℃ 尺寸：8cmX8cmX7cm 松石盏《雨》 瓷质，中温氧化焰，1220℃ 尺寸：8cmX8cmX8.5cm Heartoftheocean系列 绞胎，中温氧化焰，1220℃ 尺寸：8cmX8cmX7cm 《半月壶》 绞胎，中温氧化焰，1220℃ 尺寸：12cmX15cmX17cm 《莲花杯》 瓷质，中温氧化焰，1220℃ 尺寸：10cmX10cmX7cm 如果你被他们的匠人精神所感染，如果你被他们的产品所惊艳，如果你就单纯被他们极客茶人的魅力所吸引。请点击进入今日茶语网发布的微信头条，为你心仪的极客茶人投票吧！ 你可以在微信文章右下角评论区里 写下你喜欢的极客茶人并说明理由 截至8月22日（下周一）23:55，评论点赞数排名第一的茶友 可以免费获得一件惊喜小礼品 极客茶人图文资料均由其本人提供

当我们第一次见到这一系列的琉璃杯作品，不少茶语小伙伴惊讶于其质感与设计，而上架至今，已有百余人参与众筹，磨砂公道杯第一轮也已经售罄。目前，公道杯已紧急补筹一轮，同时，我们接到匠人通知，本次众筹也将是珍露杯的最后一次面世，此后将不再生产！ 230元起的亲民价，是首次给茶语粉丝的福利，也有可能是最后一次。众筹最后6天，喜欢的茶友尽快入手哦！ 琉璃可以清净剔透，可以旖旎千色，叩击清脆有力，有着普通玻璃所没有的光影迷离和细腻质感。这或许是古人对其青睐有加的原因之一。 一件琉璃作品，需要经过造型设计、制硅胶模、灌制蜡模等几十道工序，火里来，水里去，至少十几二十天才能完成。而戴舒丰则精雕细琢了二十年，通过对琉璃工艺的传承和创新，不仅填补了国内琉璃艺术的空白，还让中国琉璃之美闪耀世界舞台。 火焰的艺术，佛家的灵物 琉璃是火焰的艺术，它传承数千年的纯手工技艺，藉由近千度的高温火焰，熔炼各种颜色的水晶琉璃，最终烧制成型。 其色流光溢彩，其质晶莹剔透，因此古人也叫它“五色石”。在佛教中，琉璃与金、银、琥珀、珊瑚、砗磲和玛瑙一起，被称为“佛教七宝”。 自古以来，琉璃就是帝王将相非常推崇的宝物。它吸纳华彩却又纯净透明，化身万象却又空灵宁静。 事实上，琉璃在中国已有上千年的历史，在西汉中山靖王墓中就曾出土过精美的琉璃耳杯。只不过由于种种原因，琉璃工艺在很长一段时间内被逐渐淡忘，甚至被贴上了舶来品的标签。 当代中国琉璃艺术先行者 戴舒丰是中国当代琉璃艺术的领军人物之一。不过，说起他与琉璃的结缘，也称得上是一段偶然的缘分。 1997年，在广州美术学院攻读雕塑专业硕士期间，戴舒丰接触到了来华讲学的英国琉璃艺术家安德卢·布华顿教授，从此对琉璃艺术产生了浓厚的兴趣。 ▲琉璃艺术家：戴舒丰 琉璃梦幻般的美感惊艳了戴舒丰，但他同时发现，那些瑰丽奇美的艺术品来自世界各地，却唯独没有中国。这令他感慨不已。 出于对琉璃的热爱和某种责任心，这年年底，戴舒丰毅然辞去教职，远渡重洋来到英伦的胡佛汉顿大学艺术学院，拜在安德卢·布华顿门下，专攻琉璃艺术。 2000年，学成归来的戴舒丰在清华大学美术学院的支持下，创立了国内第一个琉璃艺术工作室。凭借中国传统雕塑的艺术功底，以及扎实的中西融合现代玻璃艺术文化积淀，戴舒丰很快声名鹊起，成为中国琉璃艺术界一位重量级“大咖”。 缔造琉璃艺术新的传奇 戴舒丰擅于打破传统和现代的边界，其作品风格独特，构思清奇，屡屡在国内外琉璃艺术展上斩获大奖，具有很高的艺术和收藏价值。 ▲联合国教科文组织藏品：和平天梯 在他的作品中，能很清晰地看到一个学院派是如何在传统东方文化与现代西方人文精神间游走自如。 例如其作品灵山梵宫十米琉璃《华藏世界》，作为建筑的一部分，获得鲁班奖。以及金砖会议主会场唯一入选的琉璃作品《融》，无不体现了戴舒丰的这种艺术特质。 ▲金砖会议入选作品：融。作品利用琉璃材料本身的特质游走在固体和液体之间的变化，正在融化的冰川和蓝色的海水的交互映照，作品展现自然的壮阔美好，同时寓意国家间文化贸易隔膜的和解，融冰之路你中有我我中有你。 尤为值得一提的是位于梵宫廊厅尽端的巨型七彩琉璃浮雕《华藏世界》。整座浮雕面积约一百平方米，由一百五十多块琉璃分别烧制拼装完成，每块的长度和宽度分别在一米和半米左右，被称为灵山梵宫的镇馆之宝。其中的创作难度绝非常人能及。 ▲灵山梵宫镇馆之宝：华藏世界。这次修缮戴舒丰没有重复九年前的工作，而是决定把单成品琉璃的尺寸从原来50厘米×100厘米，提高到1米×2米。这样的好处是整体安装后，缝隙变小，佛教图案整体感好，但这是一个极具挑战的难度。 尊重自然，戴舒丰的艺术思辨 戴舒丰认为光怪陆离的世界里，琉璃的材料是有着和人一样的精神，纹理复杂交织着简单，所以琉璃和生活一样让人着迷，他的琉璃正是他精神的所在。 他喜欢自然不做作的状态，也尊重自然规律，认为尊重自然规律就意味着我对人性的一种尊重。对一个材料艺术家来讲，琉璃是他思考和加入当下生活最好的一种媒介和形式。 ▲戴舒丰设计制作的茶樽 而作为一个虔诚的佛教修行者，戴舒丰的作品在师法自然的基础上，又增添了一丝佛家色彩。他将佛教的＂净＂、＂空＂、＂无相＂等观念融入到作品里，呈现出一个空灵、纯净、透澈的艺术世界。 ▲戴舒丰作品：海底寂静 自然精神与材料精神相得益彰，人文思想与现实情境和谐共鸣。东方美学形与意中，蕴含的是中国人的语言和情感。 卧虎藏龙茶樽，琉璃艺术新境界 无论是材料到工艺、从态度到理念，戴舒丰力求建立在全新视野、在对传统及当下生活理解的基础上，力求从器物看到精神存在，在实用中体验情感。比如他制作的《卧虎藏龙》琉璃茶樽，就是典型的例子之一。 这款茶樽曾在卢浮宫展出，并被马来西亚王储收藏，将古代宫廷琉璃艺术推到一个新的境界。茶樽通体采用了和茶汤相似的颜色：琥珀色，这种颜色与“财富”关联，是权力和富贵的象征。 在外形设计上运用了“龙”和“虎”这两个传统文化中的经典图腾，融入生肖、五行等设计理念，用流光溢彩的琉璃艺术完美诠释了“卧虎藏龙、祈祥纳福”的美好寓意，极具收藏价值。 ▲制茶大师陈德华与戴舒丰 同时，茶樽中藏的是顶级大红袍武夷茶韵1385，由“大红袍之父”陈德华全程掌控，全力焙制而成。 以自然精神造有温度的茶杯 光影流转，当琉璃遇见茶，诠释的却是另一种视觉艺术。相较于陶瓷，琉璃杯最美之处，在于光影之下毫无保留地展现茶汤之魅。清茶入盏，光影穿梭，或金黄璀璨，或红润芬芳，或碧色苍翠，是视觉上的极大享受。 幸运的是，戴舒丰把这种视觉享受带进了日常。他以曦露莲蓬为灵感，以琉璃为媒介，专门为茶语设计了一套日用级茶具。 它凝聚了一代大师从业20年的精华，结合节气特点，选佛性最高的荷花荷叶为形，既遵从自然，又寓意多福。 ▲扫描上图二维码或点击下方图片参与众筹，即可让你的茶席绽放华丽璀璨的艺术之美。 撰文：天鹅绒铁矿 图片：茶语视觉组（部分图片由滨哲亚品牌提供）

作者简介：翡翠：茶文化爱好者，现居华盛顿州，帮助美国茶叶公司主要推广普洱和各类红茶。遍访当地知名茶馆，了解熟知中国文化和茶道在美的发展现状。经过两年多的交流和沉淀，逐渐把所见所闻整理成文，辅以丰富图片，希望把茶文化在海外的真实状态呈现给国内的茶友们。 正文如下： 最近，看了茶语网《你以为在拼多多上买茶是拼团拼价格，其实你是在拼命，只有一条的那种命！》（点击标题即可查看）推文，不禁有些瞠目结舌。其中究竟有多少人是买来自己喝的，还是当作礼品送人、或者装装门面？若真是十几元一提的老班章，喝下肚的绝对属于“真心英雄”。 远在美国的我，不禁开始对茶叶、茶具在美国的售价开始感兴趣来。了解下来发现一个有趣的现象：似乎在美国，喝茶要比国内普遍便宜。具体体现在哪里？且听我细细道来。 我所在的西雅图，茶叶品种非常多，不仅有世界主要产茶地区的茶，更有来自中国产的流行茶类，如乌龙茶、红茶和普洱等等。各家茶馆所售的多以散茶为主，一般两盎司起售，一磅约等于0.45斤，一盎司约为28克。 熟普风头远超生普，价格也普遍贵 普洱茶，尤其是熟普，在美国也是各茶馆必备的一款，甚至价格比普洱生茶普遍贵些，可谓是风靡。 普洱生茶，比如大厂出品的七子饼价格在35-55一刀每饼，折合人民币大概240-376元/357g。而上好的普洱生茶差不多在45刀/200g（折合人民币307元/200g）。 熟普在西雅图的风头远超生普，这和国内是完全不一样的。很少有人会直接买一整饼熟茶，如果需要的话会撬开按照盎司来卖。 普洱散茶更受欢迎一些，因为丰俭由人，爱喝普洱的，可以选择自己喜欢的口味按需要的量来购买。规格比较高的宫廷普洱和熟普散茶，线下茶馆零售价，一磅重的价格区间一般都在80刀至150刀之间，折合人民币是546元到1025元之间。 美国亚马逊网站上的普洱都已分装好，用于直接出售。450克左右的有机熟普约为313元，338克的姜味熟普约为245元，500克的三级熟普约为273元。 特级白毫银针约1023元/斤， 还算能接受的 白茶在西雅图也是很受欢迎的。一般能买到白毫银针、白牡丹和寿眉。白牡丹的价格比白毫银针低10%左右。 这里一磅重的特级白毫银针价格为150刀(按照近期美元兑人民币汇率6.82来计算)，折合人民币为1023元。在国内，一斤重上好的白毫银针也大约在1300-1500元之间。此处忽略某宝网上的各种以次充好和假茶。 但是，两地同时每天工作8小时，西雅图时薪15刀(折合人民币102.3元)，10个小时就可以买到一磅顶级白毫银针。国内平均工资以5000元来算的话，时薪约为28元，却不见得能买上一两高品质白毫银针。 台湾乌龙茶哪怕价高都很讨喜 在西雅图最常见的是高山乌龙和冻顶乌龙，这两款被定义为等级较高的台湾茶，前者98刀约为669元/磅（折合人民币约602元/斤），后者150刀约为1025元/磅（折合人民币约923元/斤）。 台湾茶在美国的价格一直是相对偏高的，由于运输费用和茶叶成本本身就高，另外产量也没有那么多，所以这样的售价，喜欢的茶客也能接受。 在美国亚马逊网站上，不同的乌龙茶品种，譬如梨山茶、兰贵人和高山乌龙，价格分别是140克约143元、250克约109元和100克约102元。 红茶价格真的很亲民！ 顶级滇红不到1400元一斤 美国人比较喜爱红茶，无论是拼配调味的还是原装散茶，都广泛受到欢迎，同时对有机也情有独钟。 线下茶馆多有滇红、英红九号、大吉岭和锡兰红茶等，一磅红茶价格折合成人民币的话，有机的约是369元，顶级滇红约是738元，普通滇红约是234元。 美国亚马逊网站上，57克左右的有机滇红大约是人民币300元。 茶具完全符合物以稀为贵， 一个字“贵” 在这一点上，喝茶用具在美国是完全体现了物以稀为贵，稍微好看一点的茶具从几十刀到上百刀不等，连最基本款的青花小瓷杯，也要好几刀一个。 茶具要加消费税，西雅图的税率是10.1%。究其原因，一是茶具的自重较重，运输费用甚至比产品本身还高昂；二是由于茶馆也吃不准散客的审美倾向，所以进货量很少，于是便洛阳纸贵了。 我大致评估了一下，比较受欢迎的还是瓷质茶具，比如青花白瓷盖碗、彩绘的茶具套装等，中小型竹瓷结合的干泡茶台也逐渐受到喜爱，在近几年的茶博会上出现得越来越多。 恒福基本款釉下彩品茗杯，税后约为19元，这倒还可以接受。只是个人觉得设计平平、不甚出彩，也就聊胜于无吧。 恒陶绿色釉瓷杯，税后要90元出头了，除了相对大一点，釉色也比较肥厚。但是这个价格，相信在国内能淘到更好的，或者以更少的人民币拿下。 白色釉一盘一壶两杯套装，设计不错，税后直接就是960元左右，近千元只能买到两人用的茶具。 汝窑天青一壶三杯葵口茶具套装，应该是能开片，税后折合人民币2764元。喜欢是喜欢的，贵也是贵的，虽然汝窑本身在国内价格也不算低，但同样的钱币数量，都差不多能买个小银壶了吧？茶具在美国，越是这样的套装，越是价格高昂。 看完上面这些图，想想在美国买茶具，确实有点伤不起。我国某宝的优势这时候立马显现出来，想要什么样的，就有什么样的，价格还不可同日而语。对我来说，在美国喝茶，茶叶就地买，喜欢的茶具还是慢慢在网上淘，有时候趁回国一趟老老实实自己搬。 紫砂壶，尤其是泥料好做工好的壶，更是一件难求。紫砂壶易碎，而且门道多，懂行的网站上标注的价格，但凡制壶师有些名号的，或者是手工制作的话，都会比较高。 一般情况下，美国喝茶的消费者要掂量掂量才能决定是否会买，哪怕是茶馆里，可以见到的紫砂壶也就那么三四把。这就催生了一批本土的青年陶艺师，没有紫砂，就用陶土，自己做壶自己卖，有些挂在网上，有些带到市集或茶博会上去吆喝。 美国文化很尊重原创和手工制作，要是有人看上了，一把壶卖个50刀乃至上百刀也是有的，说不定手艺人还能因此一炮而红、自主创业。 我认识的一位陶艺师，就是自己跑去学了制壶，开了自己的工作室，产量不高但全手工拉坯烧制，作品只通过Instagram网页展示和出售。 在大洋彼岸，喝茶确实变成了挺有意思的一件事。喝的是同样的茶叶，用的是同样的茶具，但无论是在价格上、选择上，乃至心境和逐渐改变的消费习惯上，都是如此不同。 对于美国人来说，茶毕竟是喝的，品质之外的一切都不那么重要。至于茶具，各人凭喜好和实力去买，也没人攀比，不过真正好这口的茶人还是会想方设法收集自己喜欢的器具。 后记： 为了客观展示，我特地跑了西雅图本地几家主流茶馆，对比了他们之间的价格，以上图片均为实地拍摄。 大家也许会奇怪，为什么美国的茶叶不像国内的一样有自己的品牌？这是因为每家茶叶公司和茶馆，都有自己的供应商，通常是批量采购后，再使用自己的品牌或名称进行销售。普洱茶饼倒是个例外，像云南七子饼这样的，厂名都直接印在了外纸上，大家就都认识了，不用再单独冠名。 另一个可能产生价格影响的因素就是包装。在国内，人们习惯了各种高大上的茶叶包装，这部分费用其实是作为附加值加在了茶叶的价格里。越是金碧辉煌的包装，散茶成品的价格就越会比简陋款的贵。 而在美国，包装不是必须的，无论是线上还是线下，都是以简单的纸袋或锡纸袋打包，贴上品名标签。很少有看到如同圣诞礼物般精美包装的茶叶出售，即使是超市里的拼配茶和调味茶，最多也就是装在铁皮罐子和印刷好的硬纸盒子里。美国人在这方面确实不太讲究，也不在意，反倒把茶价本身给控制住了。 备注：图文皆由原作者提供，仅代表作者观点，不代表茶语网观点。文章有部分修改。

周青，1968年出生于瓷都景德镇，“青雅斋”斋主，高级工艺美术师，陶瓷美术家协会会员；自1992年开始，一直默默无闻地从事陶瓷绘画艺术的创作和茶具的开发与制作。 擅长花鸟、人物和图案设计（特别钟情于青花作品的创作），由于作品工整细腻，给人以“清雅”的感觉，结合本人与青花之缘，固落款为“青雅斋”。 初次相遇，便被陶瓷的美丽所吸引 从小生活在瓷都，周青对陶瓷的认识便来自于日常生活中的耳濡目染，也许就在这潜移默化中展开了与陶瓷的不解之缘。 在1992年的某一天，当兵退伍后的周青与朋友一同参观瓷厂，便被美丽的陶瓷所吸引。其釉色晶莹丰润，如冰似玉，造型端庄淳朴，清新雅丽的古典之美，在周青的脑海中挥之不去。 于是，便主动请教绘瓷师傅学习陶瓷绘画。在师傅的悉心指导下，不仅了解了绘瓷的基本知识，而且深刻地感知到这千百年来，一捧捧泥土浴火重生后的魅力与价值。 带着对陶瓷的热爱，1996年，周青离开公司，真正开始了制瓷绘瓷的历程。 一颗匠心，筑造一个美丽的陶瓷艺术梦 传统制瓷七十二道工序，其工艺复杂，需要不断地学习和摸索，有时出现问题，需要花大量的时间和精力去分析和试制。因为热爱陶瓷艺术，所以周青也一直坚持着。 直到2009年，因朋友的建议，周青开始尝试在茶具上绘画，在日复一日的练习中，其呈现的效果令自己满意的同时，身边的朋友也赞不绝口。从此，便对茶具的制作产生了浓厚的兴趣。 茶具本身是实用件，茶具的绘制是艺术和生活的完美结合，一件好的茶具，既能让茶人品得香茶，也能让茶人欣赏美画。周青说最期待的是开窑的那一刻，只要是自己的作品，无论效果如何，自己都是满意的。 陶瓷被称为“火”的艺术，制瓷绘瓷是一个不断总结的过程，有苦也有乐，只有体验过，才能真切感受到其中的乐趣。 潜心绘瓷，铸就火与土的器物之美 青雅斋的产品分为两类，一类是个人作品，另一类是传承的传统手工茶具，包括青花、粉彩和新彩瓷以及高温单色釉茶具。 周青说在茶器的设计和制作过程中，要结合茶的性质，设计出与茶相适应的器物，无论从茶器的形，还是从茶器的装饰手法和制作工艺，以及艺术价值方面来说，都要为人们提供一种美的感受。 周青的这款墨彩山水盖碗，采用做工精细的甜白釉盖碗，本身的洁白透出一身贵气，配上淡墨的江南山水小景，有“烟云朦胧映江南”的感觉。 这款墨彩山水杯，既可赏景，又可品茗，适合个人的品茗杯，轻巧方便。淡淡的茶，淡淡的景，淡淡的日子，心若平静处处是风景。 自由自在，享受茶空间的美好时光 茶文化是中华文化的重要组成部分，茶道，就是品茶论茶赏器之道，以烹茶饮茶和用器赏器的方式，增进朋友之间的友谊，让人们静心静神，陶冶情操，美心修德。 茶有茶道，器也有其道，茶、器、道相宜，才能相得益彰，香茶需要好的茶器，好茶器能够衬茶的清香。 于周青而言，美的器物需要经历火的考验，美的生活需要坚持不懈的努力，在坚持与热爱中用匠人的精神与情怀，铸就火与土的艺术之美。以匠人之心，享知足常乐。 茗星个人经历及其产品信息皆由茗星本人提供 点击文末【前往购买】了解更多茗星详情

  茶语网团队是一群爱茶的人，也是一群爱茶器的人。从今天起，我们将开设专栏“茶团队”，向您介绍茶语网团队的茶器爱物。由于篇幅有限，只能呈茶具中的一部分，但都是精心挑选之物。今天第一弹，我们推出中国茶叶榜“榜草”，一位长得像汪涵的大叔。   篇一：“网草”的爱物：青花杯、汝窑杯、银杏壶   这组器具的主人，是茶语网“网草”，商务部的资（唯）深（一）帅哥，长得有点像汪涵。收藏茶具多年，在“专业”圈站队，面容冷峻，幽默风趣。今天上图的器具，汝窑杯是日常使用，其余从家中收藏挑选，是他的“爱妃”。 “榜草”真身   上图中，位列最右的是银杏壶，由国家级工艺美术师胡仁杰打造。居中的名为云破盏，是由国家级工艺美术刘钦莹打造的汝窑杯。位列最左的名叫九段妙手青花，是景德镇九段烧的青花杯。三只购买价格总和，8000元上下，先目前市场价15000元上下。   1.银杏壶   品名：全手工制作银杏壶。泥料：底槽青。容量：230毫升。制作者：国家级工艺美术师，2012年江苏省全手工大赛一等奖获得者胡仁杰。   胡仁杰师从徐秀棠大师，历来只做花货。这把壶用料考究，采用黄龙山原矿底槽青，是胡老师典藏十多年的好泥料。做工精美，全手工制作，银杏叶手工贴制，极细极薄。而壶的形制简约内敛，壶身浑圆一体，线条流畅，古朴实用。   三年前经朋友介绍购买而得，是内部价格，因此无法透露。但目前市场价，保守估计为10000元上下。   2.汝窑杯   中间的汝窑杯，出自天予窑，是由大师刘钦莹打造的云破盏。碗盏器形，形制古朴优雅，开片如蝉翼完美。品名:台湾刘钦莹汝窑圆口茶杯。规格：口径7.8cm，高3.8cm。容量：70毫升。底款：天予。   在被问及，汝窑杯打动他的理由时，他说，“这只汝窑杯采用稀有釉料，自然光线下呈现出一种摄人的悠蓝。如云破天青时的一抹天光，摄人心魄。”这只杯子是三年前机缘巧合购买而得，仍旧是内部渠道购得，不便透露价格。目前市值为3000元上下。   3.青花杯   最左边的青花杯，是景德镇九段烧，九段妙手青花。它器形如小钟，朴素实用，瓷面白而高洁，画工慕古，人物刻画细腻，画面层次感较强。两年前入手时1500，目前市值2000左右。 以上内容（含图片）均属茶语网原创内容，如若转载请注明出处，否则涉权必究。

一入淘宝深似海，从此存款是路人。 每一次淘宝购物都是一次历险，特别是买茶器茶具这种风雅之物。不是在海量的商品面前挑花了眼，就是买了一堆当时看着顺眼，买回来却百般嫌弃的俗物。 没关系，逛淘宝这种“出生入死”的事，还是交给茶语网（www.chayu.com）的编辑们来吧。讲真，以下即将登场的30件美物和其所属店铺，还真的是茶语网编辑们多年来潜心淘宝，最终得入收藏夹的最优性价比终极之选。不信你看。 1.玻璃公道杯 编辑点评：一款极简线条、小巧精美的公道杯，茶语网就有三位编辑入手了好么！ 价格：68元 淘宝店铺：白鹿茶物所 2.竹节造型盖置 编辑点评：茶壶盖碗直接接触茶汤，更是不能随意将盖置放在桌面上，这陶瓷小物就是上佳选择。 价格：80元 淘宝店铺：友茗堂 3.日式青花囍纹壶 编辑点评：一款颜值颇高的茶壶，器型大方典雅，瓷质温润如玉。 价格：110元 淘宝店铺：九土台湾设计师的陶 4.高脚斗笠杯 编辑点评：青花的古典韵味结合现代简约的器型，素雅百搭。 价格：110元 淘宝店铺：九土台湾设计师的陶 5.猫头鹰锥香小香炉 编辑点评：猫头鹰的上半部分其实就是一个盖子，打开来是个香座，空间仅适用于锥香。沉甸甸的铸铁材质，做案头摆件也不错。 价格：280元 淘宝店铺：锦庐蔓 6.老翁垂钓香炉 编辑点评：为了营造出老翁江面垂钓的萧瑟感觉，盘面还做出呈黑白渐变色的水纹，颇有意境。 价格：58元 淘宝店铺：百工制器旗舰店 7.紫竹高脚方形茶棚 编辑点评：博古架其实不止是收纳功能，比如这款充满古韵的精致茶棚，放在哪里都是可供观赏的一景啊！ 价格：520元 淘宝店铺：竹茗堂 8.茶道展示收纳架 编辑点评：小小的微型“博古架”，桐木材质，放在茶案、书桌，典雅简单，再合适不过。当然，除了收纳茶具，也可以用作钥匙、首饰等零碎小物的收纳，再也不必为小东小西无处可去而烦恼了。 价格：135元 淘宝店铺：品道家 9．略带瑕疵的手工插花土陶罐 编辑点评：这是茶语网编辑无意间发现的只售卖瑕疵花器的折扣店，原本瑕疵品店主都会销毁，但后来又觉得——或许这不完美也可以成为被人欣赏的地方，于是又打折出售。不过小编要提醒的是：如果你是完美主义者，还是谨慎购买哦！ 价格：59元 淘宝店铺：猫猫石之花未全开 10.喜上眉梢茶席布 编辑点评：一款比较“喧闹”的茶席巾，配上素色茶具，很适合即将到来的夏日午后。 价格：70元~280元 淘宝店铺：susdaily 11.夏布茶席巾 编辑点评：传统的夏布原料为苎麻，返璞归真的肌理，自然古朴，最适合装饰茶席。 价格：50元~109元（尺寸30*100cm~30*200cm，另有定制尺寸） 淘宝店铺：隐逸轩禅意空间 12.手工布艺茶道配件袋 编辑点评：非常好用的一款多容量茶道配件收纳袋，要出门旅行的时候，把它就这么一卷，塞在箱子或者包包的一角，一点都不占地方。 价格：38元 淘宝店铺：不器质朴的生活美学 13.仿古炫纹茶滤器 编辑点评：底座采用竹节的外形设计，除了收集过滤的茶汤，也可以做款别致的小茶杯哦。 价格：36元 淘宝店铺：饮致旗舰店 14.多功能普洱分茶盘、三层存茶盒 编辑点评：中心的两个小孔是为了方便抽出茶盒专门设计的，而小抽屉抽出后，一角还有开口，方便把小茶块直接投入冲泡器皿内，非常方便。 价格：168元 淘宝店铺：悠闲茶器 15.日式全手工茶具套装 编辑点评：献给喜爱粗陶质感的茶友，不一样的粗粝美感，这一套性价比真的还不错。 价格：208元 淘宝店铺：喜悦茶铺 16.粗陶茶洗 编辑点评：提醒买家，每个陶制茶洗釉色也会有深浅变化，不会完全跟图片一样哦。 价格：99元 淘宝店铺：不器质朴的生活美学 17.重竹茶海 编辑点评：重竹跟纯竹木的区别是，一般都以3~5年的竹做原材，材质纹理更具古朴韵味。 价格：179元~749元 淘宝店铺：出云山品牌茶具 18.竹制茶道六君子 编辑点评：一套包括茶则、茶针、茶夹、茶匙、茶滤、养壶笔，以及藤编茶筒。不过需要提醒的是，竹制品在潮湿天容易长霉，这点比较烦心。 价格：57元 淘宝店铺：品竹轩家居 19.海草编收纳篮 编辑点评：自然的取材和色调，一看就让人感觉温馨。收纳篮取材海草，表面刷了一层无毒水性光油，以加大海草硬度和美观度。 价格：39元~49元（根据大小） 淘宝店铺：米立风物生活木器 20.日式蒲团垫 编辑点评：其实蒲团两面的材质不同，一面是草席面，一面是绒布面，方便冬夏两季的不同需求。 价格：79元 淘宝店铺：米立风物生活木器 21.家用方形地垫 编辑点评：做茶几垫、卧室垫、飘窗垫、沙发脚边垫都是可以的。不过白色虽然素净，打理起来会比较麻烦，店中还有其他花纹款式，喜欢可以再去多看看。 价格：165元~365元 淘宝店铺：米立风物生活木器 22.银色槌纹合金茶匙 编辑点评：外形简约大气风的茶匙，纹路精致，让人爱不释手。 价格：92元 淘宝店铺：白鹿茶物所 23.竹枝茶针 编辑点评：一般取材自然的茶具都会根据先天的素材形状而制，所以每一根都不会完全一样。 价格：9.9元 淘宝店铺：山山竹木 24.苗银茶针 编辑点评：上面还带有苗家手工雕花，很有味道，甚至可以做发簪哟。 价格：28元 淘宝店铺：友茗堂 25.茶台棕刷 编辑点评：可爱到想收齐这一排有没有？！ 价格：9.4元~50元 淘宝店铺：山山竹木 26.锡制茶罐 编辑点评：锡器对人体无害，被称为绿色金属，素有“盛水水清甜，盛酒酒香醇，贮茶不变色，插花花长久”的美誉，做茶仓是再好不过的了。 价格：872元 淘宝店铺：白鹿茶物所 27.白陶茶仓（对罐） 编辑点评：白陶搭配铁罐，黑白相衬，刚柔相济。良好的透气性，还可以作为醒茶容器。 价格：450元 淘宝店铺：友茗堂 28.汝窑开片陶瓷茶叶罐 编辑点评：莲蓬茶盖的内部还有无纺布包边，与灌口严丝密合，更具防潮性。 价格：88元 淘宝店铺：百工制器旗舰店 29.铜质茶则 编辑点评：茶席上素来崇尚简洁素净之美，但这金子般的光芒还真是让人眼前一亮！ 价格：98元 淘宝店铺：susdaily 30.创意小茶几 编辑点评：轻巧的身躯，可以随心所欲地拿到飘窗、阳台，或者院子里使用。茶几中空的空间还可以收纳书本、坐垫。而茶几台面塞上一个坐垫，还可以一秒钟变凳子。 价格：448元 淘宝店铺：橙舍家居旗舰店 小编提醒： 1.考虑到网购的不可确定性，小编推荐的所有美物，都不会太贵，而是物美价廉的单品。 2.以上美物，只要搜索小编提供的淘宝店铺全名，都能在店铺里找到。 3.小编提供的价格仅为参考价格（因为有的物品是限时特价，小编查询时的价格跟茶友你再次查询时的价格可能有变）。 4.每件物品的具体尺寸大小，请登陆淘宝店铺，详见店家解说。 5.图片皆来自淘宝店家，不排除有色差、有拍摄美化的可能，所以茶友们购买时，要多加考虑哦。 6.因为很多美物都是手工，可能只余几件，甚至是孤品，不排除茶友们寻找时已经售罄的可能，只有祝君好运喽！ 本篇稿件所用图片来源于网络，茶语网（www.chayu.com）无法联系上图片作者，请作者见稿后速与我们联系（feedback@chayu.com），以便奉上稿酬。文章转载需注明来自茶语网，否则涉权必究。

今天，茶语网（www.chayu.com）想谈谈武媚娘。 本来我们不想跟风做文章（因为看不了胸后就火大），但秉持着对茶友负责的态度，我们依旧还是想把这些出了错、穿了帮的唐朝茶事镜头拿来讨（tù）论（cáo）一下。 比如第2集中，韦妃娘娘的心腹春盈去贿赂端妃娘娘，哦不，是司乐大人，两人共处一室，司乐大人尽宾主之仪，请春盈喝茶，先忽略那工业机器打造出来的劣质花朵薄纱屏风不说，光看看桌上，一个执壶，两个茶盏......嗯？等等，就完了啊？ 不，还有一个铁壶。 所以是：铁壶×1+执壶×1+茶盏×2=初唐的饮茶方式？ 你妹啊！用铁壶煮水、再用执壶泡茶喝吗？！唐代就算泡茶也不带这样的啊！铁壶和那两个low到爆的仿龙泉窑现代茶盏就算了，那个造型飘荡着浓浓北宋风的越窑执壶是哪里穿越过来的啊？ 剧中的越窑青釉执壶 越窑青釉划花宴乐人物纹执壶（北宋） 这种执壶的前身在初唐被称作“注子”，多是浑圆嘴短的“小胖子”造型好不？并且唐朝人是它来装水或者装酒用，跟泡茶什么一点儿关系都没有。只是随着时间的发展，到了晚唐、五代及宋代，点茶法盛行，壶嘴和壶把修长的执壶才开始用在茶事上好不？ 青釉执壶（唐） 绿釉执壶（唐） 影青瓜棱形执壶（宋） 况且唐朝盛行煮饮，就跟煮汤一样，把茶叶炙烤后碾磨成粉，加上盐和香料入茶釜熬煮，煮好后用茶勺舀在茶碗里喝。就算是跟泡茶有一点像的庵茶法，也只是把煮茶的步骤换成了沸水冲泡，之前的炙烤、磨粉、加料的步骤一个也不少，光用执壶泡茶是怎样个意思？ 并且，剧组抱着“节约经费+观众肯定不会发现”的心态，在跨越了72集后的74集里，一场王皇后的爹地王大人和长孙大人论事的场景，同样的执壶和铁壶又一次出现了！同样的泡茶法也出现了！ 顺带入镜的还有制作工艺极其成熟的釉上彩白瓷小茶杯！ 虽然唐朝之前就有白瓷和釉上彩工艺出现，但在当时两者工艺真的是非常不成熟，像这种一副明清之后才有的白釉红彩瓷器怎么可能出现在长孙大人的小桌桌上！ Bytheway，东汉就已经发明了造纸术，为什么400年之后，贵为国家总理级别的长孙大人还在使用竹简... 另外一个印象深刻的饮茶场景是第20集，“女主武氏”预言一出，算命先生李淳风去找他的师傅袁天罡，两人在荒郊野岭的小茶室里喝茶。 也许是袁天罡冬天喜食火锅，于是专门用小木桩拼成了一张桌子中间还挖了一个洞，里面“坐着”的是一个盖子像铁壶、身体却是陶质的“铁头陶身壶”，近处还摆了一些茶具。 本来匆匆一瞥以为这部制（chún）作（shǔ）精（luàn）良（lái）的大型电视剧终于能够正儿八经的展现一次唐朝饮茶文化了，师徒二人要开始煮茶了，结果发现他俩还是只用这个“铁头陶身壶”烧水，用一把现代感超强的横把茶壶泡茶喝！ 先不提那外黑釉内白釉的现代茶盏，光是茶盏下面那小商品批发城售价1元钱一个的超low竹质茶垫是怎么回事啊？！唐朝茶具里那经典的“茶托子”呢？！被狗吃了吗？！ 并且经此一战，发现这种小商品批发中心购买的道具常常能在剧中看到： 比如武媚娘跟着唐太宗打仗后回宫那集，绿茶婊徐姐姐给武媚娘倒茶，除了质量比上一种稍微好点、大概售价2块钱一个的竹质茶垫依旧出现之外，更是出现了大概一套售价45、跟老板讲价能讲成30的现代超low家居工艺壶... 还有74集中，陈王李忠的妈决定用自己的死去整垮王皇后，王皇后在浑然不觉的情况下请她喝茶，镜头一切换，瞬间觉得自己一口老血要咳出来了。 一套大概售价50、小商品批发城能拿成19块9的自带滤网冰裂纹爆low家居工艺壶（还送水盂）就这么直愣愣的出现在了布满祥云的茶桌上！ 然后王皇后和陈王的妈还开始聊说当时的贡茶午子仙毫和蒙顶茶。 你妹啊！有去查当时贡茶的心为啥不顺便查查唐朝茶具是什么样的啊！不是耗资3亿吗？！是把钱花在了那些又华丽又玛丽苏又不符合史实的服装上面了吗？！ 黄金珍珠蚌装 整形医院广告装 蒙古公主出嫁装 银鹭花生牛奶装 生熟螃蟹装 抛开这些穿帮内容不谈，作为一部噱头极大的非正剧历史剧，娱乐大众的效果还是可以滴。 以上图片均来自网络，若有疑问请联系茶语网。文章转载需注明出处，否则涉权必究。

在这个颠沛流离的社会，独立的私人空间变得越发难能可贵。办公室算是第二个安置自我之地，拥有一个属于自己的疗养空间更是不易。每当被繁忙的工作和家庭的重任压得喘不过气，又不想让别人看见内心懦弱的时候，真希望有一方净土，喝一泡属于自己的茶，抚平内心起伏。 可局促的办公环境，怎么才能缔造完美的茶空间呢？ 也许是一枚精致的茶杯；也许是一块原木质感的小茶盘；也许是一瓶葱郁的插花；也许是一杯香郁正浓的茶…… 接下来我给各位茶友推荐几款办公室饮茶组合，满足各类茶友在办公室的喝茶需求。 「赏心悦目套」 精致盖碗杯彰显茶汤香艳靓丽，办公室的移动盆栽 这款盖碗杯，是由“物舍MESH”根据传统“三才杯”以天地人和为设计来源，针对年轻办公一族饮茶习惯进行改良，既不占空间，又简便实用，保证茶叶冲泡质量。 物舍·盖碗杯采用了手工吹制双层高硼硅玻璃杯身设计，好拿不烫手，便于观汤察色。杯中内置骨瓷茶滤，宛如一枚细腻通透的盖碗，便于茶水分离。如此设计，简化了喝茶的步骤，与普通飘逸杯相比，又最大程度地保证了茶香和茶汤质量。同时还设计了一个原木多功能杯托，除了充当杯垫，还能充当下午茶点心盘。 托盘的木质原色与晶莹剔透的高硼硅玻璃相互衬托，美观大方，搭配香艳靓丽的茶汤，香气扑鼻的茶香，为办公室增添一抹赏心悦目的风景，可以很好地缓解工作压力。 扫描上方二维码或点击文末【前往购买】即可 新工艺栀子花红茶 这款茶是业内首次尝试使用红茶作为茶坯、栀子花为花材的新工艺花茶，并以具有药用价值的黄栀子为花材，使香气极为清透迷人，口感如糖水般甜美。而茶汤呈现明艳亮丽的橙黄色，与晶莹剔透的盖碗杯搭配，为简朴的办公环境增添一抹色彩。每天如栀子花般清淡、雅致充满着你的办公空间，只是口粮级的价格，就能让你的一天都保持好心情。 扫描上方二维码或点击文末【前往购买】即可 2016年茉莉花茶香盈袖 这款茶香盛如茶名，打开茶袋瞬间茉莉花香扑鼻而来，在墨水和机油充斥的办公环境中，无疑如清风徐来，令人心旷神怡。饮一口，口齿间暗香浮动，甜润柔和，如带领饮者漫游茉莉雪海，香盈满袖，令人欢喜。 扫描上方二维码或点击文末【前往购买】即可 「简便实用套」 功能齐全的茶具套组，搭配口粮级好茶，方便每日饮用 如果你喝茶比较讲究，不愿意为了简便而忽略茶特有的口感和细节，那么我们给你推荐这套基础版的冲泡茶具组合，集储水式干泡茶盘、盖碗、公道、品茗杯为一套，约A4纸张大小，既不占地方，又功能齐全，非常适合嘴巴挑剔追求冲泡品质的老茶客们。 这套茶具组合最大的亮点，是喝茶过程的完整和简单相互促成。山水写意般简约线条的储水式茶盘，免去冲泡时茶水溢出的麻烦；好用顺手的青花盖碗，自由掌握冲泡时机；保温聚香型公道杯，造型娟秀独特；两枚品茗杯，与同事分享好茶，促进办公室茶友友谊。 在办公室有这样一套功能齐全的茶具组合，对于喝茶的老司机来说，独饮或分享，皆需要好茶以配，既能拿得出手，也不负如饮茶的雅致。 扫描上方二维码或点击文末【前往购买】即可 柑普10年陈和醇 柑普，以柑果和老茶，通过特殊工艺融合转化，酿成另一种独特的风味。口感醇厚细滑，已然成为茶界新宠，并且具有健脾养胃等养生功效，适合当前饮用。由郑少烘、刘康寿先生联合监制的柑普【和醇】，醇厚茶味和清醇果香浑然天成，风味独绝。搭配盖碗茶具套组，与同事一起分享，在办公室中为你诠释另一种意义上的以和为贵。 岩茶正岩大红袍口粮茶 作为口粮茶，却有超出口粮茶的口感和品质。孝文家茶董事长陈孝文先生优良的工艺控制，让这款来自武夷三十六峰，九十九岩的茶虽然平价，亦口感不凡。茶香纯正高扬，茶汤香糯醇厚。冲泡方便，超高性价比，实为岩茶爱好者口粮茶的不二之选，非常适合于日常办公饮用。 扫描上方二维码或点击文末【前往购买】即可 「品质轻奢套」 好茶养好壶，轻奢茶空间，让你的茶与心得以安放 喝茶不仅喝的是茶韵，还是品味匠人工艺和时光的沉淀。这款紫砂壶茶具套组具有更高的配置，同样具备冲泡简单的优势，但对冲泡节奏的掌控更上一层，口感表现更为优秀，适合注重品茶细节的茶友。从此你的办公桌上，除了繁重的工作和冰冷的电脑，还有彰显你个性与风格的轻奢茶空间。 这款茶具组合最大的亮点是“黄龙牌”紫砂壶和美洲黑胡桃干泡茶盘的结合。紫砂壶是爱茶之人的必备茶器，让茶汤口感更为醇滑，不夺香不失味。而美国黑桃木本身就是名贵木材，所制茶盘不仅呈现高质感的原木纹路，还是一块值得你把玩、珍爱的物件。另外还搭配造型独特的玻璃公道杯，只需一眼就让人喜爱。两只白瓷能让饮者更好地赏析茶汤的本色，盈握之间手感油润。 如此富有格调的茶具套组，特别以紫砂壶为主，当然需搭配合适的茶，才能让原矿紫泥发挥出它的特性，使茶韵更加迷人。 扫描上方二维码或点击文末【前往购买】即可 生普巴达山9年陈高山茶 这款茶经过九年的陈放，转化出高度复合的醉人香气。口感细腻，甜度颇高，韵味十足。这款转化优良，风格鲜明，适饮性高的优质普洱生茶，可谓“名山茶”典范之作。九年时间的沉淀，在紫砂壶中酝酿，口感更加柔顺。 扫描上方二维码或点击文末【前往购买】即可 熟普五年陈金砖 这款金砖熟普，精选高山宫廷级原料，沿用传奇茶砖7581的拼配风格，由名家谭梅全程工艺把控。呈现出的口感净无堆味，如牛奶般丝滑。大师级工艺，五年出色陈化，用紫砂壶茶具套组冲泡一杯，饮一口，在办公室中释放心中烦闷，滋养成熟轻奢气质。 扫描上方二维码或点击文末【前往购买】即可 点击文末【前往购买】，了解更多产品信息！

你的第一件玻璃茶器是什么？ 玻璃杯子，一定是大家不假思索给出的回答吧。 是的，平易近人的玻璃杯子，在父母那辈算是家里必备的茶水器物配置。干净透亮，散热快，可以看到茶叶在杯子里的浮沉，价格还亲民。 比起单纯的玻璃杯子，今儿要聊得玻璃茶器种类要丰富很多，但根本上都是玻璃的材质，为喝茶服务。 新晋网红茶器仿宋瓜棱执壶 “壶身剔透如冰晶，不揭盖就能把控水温。侯汤时，观水波腾涌，听松风鼓动。” 如此雅境，想谁都无法抗拒。最近，这件新晋的网红玻璃茶器仿宋瓜棱执壶抢占着朋友圈。这不是唯一一件，也不是第一件爆红的玻璃茶器。 鲜明的中国传统文化符号，很好地勾起我们心里的民族自豪，比以往任何一款网红爆款玻璃茶器都更接地气，在茶圈子内外迅速走红实属必然。 好用吗？（微笑脸）编辑的买家体验是除了烫，其它都可容忍。 冲泡高等级绿茶和白茶时，赏茶形和茶色时极美，煮水时，看水沸的整个过程也是很好的体验。总体评价是，这是一件让煮水泡茶在观感上获得更美好体验的器物。 以这执壶开始，想聊的是整个玻璃茶器体系。 我们不讨论玻璃茶器出现的历史，单就市场上曾出现过的玻璃茶器做简单梳理和实用性分享。 琉璃、玻璃和高硼玻璃的区别是什么？ 在中国玻璃网上，有专门的文章详细介绍琉璃、玻璃和高硼玻璃的概念和区别。 琉璃是含氧化铅的水晶通过高温脱蜡的工艺烧制而成的，所以琉璃是一种工艺过程，而不是一种原料。 ▲琉璃茶器（粱明毓作品） 玻璃是非晶无机非金属材料，一般是用多种无机矿物（如石英砂、硼砂、硼酸、重晶石、碳酸钡、石灰石、长石、纯碱等）为主要原料，另外加入少量辅助原料制成的。 高硼硅玻璃（又名硬质玻璃），是利用玻璃在高温状态下导电的特性，通过在玻璃内部加热来实现玻璃熔化，经先进生产工艺加工而成。是一种低膨胀率、耐高温、高强度、高硬度、高透光率和高化学稳定性的特殊玻璃材料。 所以，玻璃茶器最理想的材料是高硼硅玻璃。在购买玻璃茶器时，首先确定材质很有必要。毕竟，玻璃易碎，而我们的安全永远第一。 玻璃茶海开启的玻璃茶器大幕 茶海，也称公道杯、匀杯。大概15年前，玻璃茶海被台湾人带到福建人的茶桌上，从此就没再离开过。 据说，最早是日本的分酒器，被引入到茶器行列，算是一个伟大的“拿来主义”。 晶莹剔透，杯身高，有柄可防烫，便于观看欣赏茶的汤色，且无异味、不吸味，便于闻香，因为美观而实用的特质，玻璃茶海很快就普及开来，迅速在茶桌上寻得重要的席位且沿用至今。 茶海从最早的十几块一个，到台湾的某某堂的上千块的茶海，应有尽有。 上百倍的差价里一定有合理的理由。 比如，上千块茶海的干净利落断水，让十几块的茶海望尘莫及，因为即便是在最娴熟的茶人手上，十几块的茶海依然滴滴答答“流口水”；比如上千块的茶海透光度真的更好，更不容易留茶渍。 当然，最直观的一定是器型上的差别，因为是第一印象。协调的比例、流畅的线条，都是价格相差甚远的原因所在。 玻璃锤纹茶海开启的无柄时代 台湾茶海的风刮过后，日本锤纹玻璃茶海开始风靡。最火的时候，一杯难求，订货排队要数月。 如果编辑的记忆没有错乱，大概就是从这款日本锤纹玻璃茶海开始，越来越多的茶海造型开始摒弃手柄，高矮胖瘦各种造型的无柄茶海粉墨登场。 编辑内心偏爱各式无柄茶海，但不得不说的大实话就是：真的会烫手。所以，就方便实用来说，有柄胜无柄；美观度而言，无柄造型更多姿。自己选。 玻璃盖碗重现了茶在水中的浮沉 玻璃盖碗的出现要比茶海晚很多，具体多久，编辑无从得知，坐等大家赐教。 如果说陶瓷盖碗会烫手，那，玻璃盖碗更烫手。 有什科学依据？没有科学依据，有的只是编辑的个人人肉实验。在曾经使用过的盖碗里，玻璃盖碗对手的伤害远大于别的陶瓷类盖碗。 除烫手外，玻璃盖碗适合冲泡的茶类也很受局限。 玻璃盖碗更适合冲泡绿茶、白茶等发酵度较低的茶类，再加工茶类中的茉莉花茶，玻璃盖碗冲泡也较适合。而对于发酵度相对较高的乌龙茶、红茶并不适合。 这其中的原因，编辑无从得到科学的解释，道听途说加自身经验，且听听。能揣摩出的原因大概就是和玻璃导热、散热快有关系。 全套时代的出现完满了玻璃茶器的体系 有了玻璃茶海、玻璃盖碗，总觉得还差点什么。所以，后来玻璃小茶杯、玻璃杯托都应有尽有。 不过，除通透可赏汤色外，玻璃茶杯真的很难再找到别的长处。它散热快，烫，很难有挂杯香。 后来的后来，玻璃的茶壶、茶碗、壶承、茶则、茶针、盖置等也都齐全了。再后来就到了现在，文章开头介绍的那把刷爆朋友圈的玻璃仿宋瓜棱执壶。 所有的玻璃茶器，共同的优点就是纯粹、剔透、干净，不和茶水接触的玻璃茶器都堪称完美，遇水就很让人心碎。 ▲某宝上的玻璃茶具 虽然我们有一百个玻璃茶器不适合泡茶的理由，但只要有这一个理由我们就绝不会抛弃它。那就是——美。 不是我们肤浅，只怪这是一个看脸的年代。 *** 高颜值，超实用 琉璃创作艺术家戴淑丰作品 盖碗/品茗杯现少量现货可购 280元起 用颜值撑起你的茶席美学 ***

柯茂松，字平和，号称“柯售良——“近乎严苛地只销售健康善良的瓷器”，简称“柯售良”。上世纪七十年代柯茂松生于皖南“鱼米茶乡”小镇，自小与茶结缘，喜欢青瓷瓦罐。军人出身，英挺有范。 一副近视镜后的双眼常藏着笑意，文质彬彬。他曾服役于部队10余年，造就了他凡事高要求、有条不紊的性格。生活中，时间安排合理有序。工作上，严于律己。用人是这样，做产品也是这样，不好就砸。 在部队他是位文职军人，其间，他的艺术修养得到了较好的养成和提升。从最初只是热衷于传统茶器的喜爱和收集，到痴迷并专注于传统文化、艺术，再到现在青花茶器的研发和创作，在这条路上他走得越来越坚定。 2002年，自小热衷于传统文化、艺术的他，还未从部队转业，就开始做艺术瓷、木雕等手工艺术礼品，他的作品当时最低的卖1块1，最高的几千块一件。之后在青岛成立了一家设计、贸易公司，主要从事室内及软装设计。 2005年，为了挑战自我，他舍弃一切来到广州，从零开始。刚到广州，老柯给多个品牌做过设计，后来他为了更好地实现自己的理念，2010年他成立了“八和”，一个专注于健康、传统与艺术的品牌茶器。 八和茶器从创立以来做了许多勇敢的尝试，用另一种表达，塑造充满想象的器物。秉千年传承与当代美学，在健康与艺术、现代与传统中寻找契合点，倡导健康茶器新审美。八和茶器曾连续两届荣获“全国十佳特色茶馆、全国百佳茶馆推荐茶具单位”称号。 在短短几年时间，八和以“健康”为核心的茶器，以健康的肌体、老而弥新的姿态走进入我们的视野，坚持当代工匠的人文精神和守艺者们的谦和，已经赢得了越来越多的市场认可。 柯茂松以弘扬茶文化，创造健康茶器为己任，以茶人谦和的态度做人行事，以孜孜不倦的精神自勉，这成为他多年来的追求目标和人生写照。

袁世斌是一位瓷都景德镇土生土长的制瓷艺人，在他看来一位制瓷艺人能说（能言善辩）又能做（技艺超群），那么这个人就是天才了。 他评价自己是不善言辞，只是会做，他只是一个踏踏实实前行的陶瓷艺人罢了。 由浅入深，渐入佳境 从小生活在瓷都，父母就是制瓷艺人，所以袁世斌对陶瓷的兴趣就来自于日常生活中的耳濡目染，在潜移默化中就认定自己今后的道路一定与瓷相伴。 袁世斌讲他1994年大学一毕业就开始从事陶瓷制作，最开始从日用生活器做起，那时制作的大多都是技术比较简单的大型器物，比如装酱油的缸。 直到后来在一些港澳客人的建议下才开始制作仿古瓷，从此放弃大型生活瓷器的制作，也开启了他仿古瓷的探索之路。 扒花工艺，创于乾隆早期，是在黄、绿、红、粉、蓝等色地上用极细的工具轧出缠枝忍冬或缠枝蔓草等延绵不断的纹饰的釉上彩。 1996年这种工艺在景德镇几乎还没什么人涉及，做仿古瓷出身的袁世斌就已经率先开始制作了。 刚开始做扒花工艺陶瓷就做了一个技术难度很高的150件（大小单位，通常是43厘米左右）的扒花梅瓶。 袁世斌颇为自豪地说，那时候他的一件扒花工艺就能卖到一万左右，1996年的一万块钱，简直是不得了。 但是产量却不高，原因是制作一件扒花瓷器太费时费力，所有流程下来大概要半个月的时间，一个月也就能出两件这个样的东西。 更难的是制作扒花非常费眼睛，所以现在才四十来岁的袁世斌就已经是老花眼了，好在一双老花眼也换来了自己技艺的不断成熟。 追寻不断，方知艺无止境 说到开始制作茶具，袁世斌坦承那完全是因势利导，是由于茶具好卖才做的，不过由于有做仿古瓷的基础，他在转型的时候非常快。 在他看来做仿古瓷的人的认识和对作品的要求都会有一个很高的标准，包括现在做茶具很出色的小雅，九段等这些名窑都是做仿古瓷出身。 市场的走向没有改变袁世斌在仿古这条道路的坚定探索，即使是在茶具火热的今天，他还是没有放弃做仿古瓷，没有放弃自己最开始的追寻，他更是将仿古的元素融入到茶具里，让茶具别有韵味。 所谓艺无止境，艺术就是一个不断追求的过程，没有什么是不能被超越的。 袁世斌认为标杆作品不过是一时的，哪怕某一件作品现在看来非常好，等过上几年也会觉得没那么厉害。 人的技艺总是在不段的追寻中慢慢成长的，而作品是不会变的，一旦完成它的时间就已经定格，等待着新的作品来将其超越。 当然，在艺术的追求上是不可能一帆风顺的，袁世斌也是在不断的失败中慢慢摸索成功的方法。 他说有时候为了做一件满意的东西，需要烧一二十次，一遍一遍地和实物进行对比，就是为了达到要求的色素。 可以好吃，不能懒做 从业几十年，袁世斌最崇拜的还是他的母亲。 他母亲也是艺术瓷厂里做仿古瓷的艺人，由于当时家庭条件不太好，袁世斌小时候很贪吃，到现在也是，他母亲就告诉他：“人呢，可以好吃，但是不能懒做。”要不停地做，不停地思考才能找到成功的方法。 就是母亲的话一直激励着他，不断学习，他的房子里到处都是各种古书、资料，挖掘古人智慧，以现代形式表现就是他的追求。 对自己的作品，袁世斌认为最大的特色是严谨，经得起推敲；干净，看着就觉得清爽。他的作品都有故事，瓷必有意，意必吉祥，能够经得起推敲，有传承，有故事。 以古人的智慧为创作源泉，以传承，发扬为己任，做能被世人认可的瓷器，这就是袁世斌。 成化青花斗彩鸡缸杯（复刻），杯敞口微撇，口下渐敛，平底，卧足。杯外壁绘子母鸡两群，间以湖石，月季与幽兰，一派初春景象，足底周边无釉。 珐琅彩万花纹品茗杯，高：3.8cm，口径：5cm，“满花纹”、“万花纹”、“万花堆”，一种典型的瓷器装饰纹样，图案多以牡丹花为主，并绘菊花、茶花、月季花、荷花、百合花、牵牛花等。由于百花繁密不易见纹饰地色，俗称“百花不露地”。 备注：茗星个人经历及其产品等信息皆由茗星本人提供。 点击文末【茗星私享】了解更多茗星详情